Dwa kontynenty. Dwie muzyczne rewolucje. Jeden niezapomniany wieczór.

Zapraszamy na wyjątkowy koncert, w którym spotkają się dwie wielkie muzyczne postaci XX wieku - amerykańska energia jazzu i argentyńska namiętność tanga. Tego wieczoru zabrzmią dwa arcydzieła, które na zawsze odmieniły oblicze muzyki: "Błękitna rapsodia" George'a Gershwina oraz "Cztery pory roku w Buenos Aires" Astora Piazzolli. To spotkanie tradycji i nowoczesności, emocji i rytmu, elegancji i pasji - muzyczny dialog Nowego Świata. Koncert rozpocznie jedno z najbardziej rozpoznawalnych dzieł XX wieku - "Błękitna rapsodia" - to fascynujące połączenie muzyki symfonicznej i jazzu, które zrodziło nowy gatunek: symfoniczny jazz. Wystąpi Tomasz Marut - pianista, artysta o niezwykłej wrażliwości i wirtuozerii. Jego interpretacje zachwycają emocjonalną głębią, mistrzowską techniką i świeżym spojrzeniem na muzykę klasyczną.

 
W drugiej części przeniesiemy się do tętniącego życiem Buenos Aires, gdzie tango nabiera nowego wymiaru. Cykl "Cztery pory roku w Buenos Aires" to hołd dla miasta, które nigdy nie zasypia - pełnego rytmu, pasji i zmysłowości. Astor Piazzolla, rewolucjonista tanga, połączył tradycyjne melodie z elementami muzyki klasycznej i jazzu, tworząc brzmienie, które porusza serca na całym świecie. Utwór Piazzolli zabrzmią w wykonaniu Orkiestry Kameralnej Kawalera de Saint-George - zespołu, który od 2017 roku zachwyca publiczność w Polsce i za granicą. Założona przez Jacka Marcinowa i Radosława Dronia, orkiestra skupia młodych, utalentowanych muzyków. Zespół koncertował m. in. w prestiżowych salach Paryżu i Île-de-France. Solistką będzie Roksana Kwaśnikowska - skrzypaczka o wyrazistej osobowości artystycznej, której gra zachwyca elegancją brzmienia i naturalną ekspresją. Ten koncert to nie tylko spotkanie kultur, lecz podróż przez emocje - od jazzowej improwizacji po ognistą pasję tanga. Przyjdź, by doświadczyć muzyki, która przekracza granice i łączy serca.

Tomasz Marut - pianista młodego pokolenia, którego sztuka łączy wirtuozerię z dojrzałą refleksją interpretacyjną. Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, kształcony pod kierunkiem prof. Pawła Zawadzkiego, ukończył studia z najwyższym wyróżnieniem, a jego rozprawa doktorska została doceniona za wyjątkową wartość artystyczno-naukową. Obecnie związany z macierzystą uczelnią jako pedagog, łączy działalność dydaktyczną z aktywną obecnością koncertową. Laureat licznych konkursów krajowych i międzynarodowych oraz uczestnik XVIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2021), konsekwentnie buduje swoją pozycję na scenie pianistycznej. Jego interpretacje cechują się subtelnością narracji, wyczuciem formy i głębokim zrozumieniem stylu, szczególnie widocznym w repertuarze romantycznym. Występował na prestiżowych festiwalach, takich jak "Chopin i jego Europa", koncertując w kraju i za granicą. Współpracował z uznanymi dyrygentami, m.in. Markiem Pijarowskim i Mario Venzago. Jego dorobek fonograficzny obejmuje nagrania muzyki Fryderyka Chopina, Ferenca Liszta i Franza Schuberta - kompozytorów, których twórczość stanowi ważny punkt odniesienia w jego artystycznych poszukiwaniach. Od 2024 roku jest oficjalnym Artystą Yamaha, dołączając do grona pianistów wspieranych przez jedną z czołowych marek instrumentów na świecie.

Roksana Kwaśnikowska - wybitna polska skrzypaczka, solistka, kameralistka i pedagog. Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie (dyplom z wyróżnieniem, medal Magna Cum Laude), kształciła się pod kierunkiem prof. Jana Staniendy. Laureatka licznych prestiżowych konkursów krajowych i międzynarodowych, występowała na scenach Europy, Azji i Ameryki Północnej, w tym w nowojorskiej Carnegie Hall. Jako solistka współpracowała z czołowymi orkiestrami, w tym Filharmonią Narodową w Warszawie oraz Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia. Równolegle rozwija intensywną działalność kameralną - jest prymariuszką Lutosławski Quartet oraz współtworzy inne cenione zespoły. Pełni również funkcję asystentki w klasie skrzypiec na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie, łącząc działalność artystyczną z pracą pedagogiczną.